凯瑟琳大帝第一季

主演：艾丽·范宁 尼古拉斯·霍尔特 菲比·福克斯 萨沙·达万 格威利姆·李 查丽蒂·维克菲尔德 亚当·戈德利 塞巴斯蒂安·德·索萨 道格拉斯·霍奇斯 贝琳达·布 

导演：马特·沙克曼 科林·巴克西 伯特 伯蒂 格塔·帕特尔 Ben Chessell 

类型：地区：其它年份：2020

简介：《凯瑟琳大帝第一季》：一部“反历史”的沙雕宫斗剧，为何让观众又爱又恨？ 在2020年上线的Hulu原创剧集《凯瑟琳大帝 第一季》，以俄罗斯历史上唯一一位被称为“大帝”的女皇叶卡捷琳娜二世为主角，却用..《凯瑟琳大帝第一季》：一部“反历史”的沙雕宫斗剧，为何让观众又爱又恨？ 在2020年上线的Hulu原创剧集《凯瑟琳大帝 第一季》，以俄罗斯历史上唯一一位被称为“大帝”的女皇叶卡捷琳娜二世为主角，却用一种前所未有的“荒诞+黑色幽默”风格，彻底颠覆了传统历史正剧的叙事方式。这部剧不仅获得了金球奖提名、艾美奖最佳导演提名，更是在上引发了巨大的争议——有人觉得它“过家家”，有人却说它是“神剧”。 一、历史与戏谑的碰撞：不是正剧，是“反历史”的喜剧实验 《凯瑟琳大帝》最核心的卖点就是它的“非严肃性”。片头就写着：“The Great – an occasionally true story”，直译为“伟大的故事——偶尔真实”。这已经提前打了预防针：别拿它当正史看！ 剧中将叶卡捷琳娜从一个天真的德国公主一步步成长为铁腕女皇的过程，包装成了一场充满笑料的政治闹剧。尼古拉斯·霍尔特饰演的彼得三世被塑造成一个情绪不稳定、暴躁、甚至有点蠢萌的“虎扑男”，而艾丽·范宁饰演的凯瑟琳则是一个理想主义爆棚但逐渐黑化的“女孩”。这种设定，直接把历史人物拉下神坛，变成了现代人情感投射的对象。 二、口碑两极分化：一边是“神剧”，一边是“烂剧” 这部剧在评分7.1，看似中规中矩，但细看短评和剧评，你会发现它几乎是“冰火两重天”： 好评派认为：它用轻松搞笑的方式解构了沉重的历史题材，让人耳目一新。尤其是男女主角的化学反应、对宫廷虚伪的讽刺、以及各种“出格”的桥段（比如皇后骑马时内裤掉落），都成了社交平台上的热门话题。 差评派则批评：剧情胡编乱造，完全背离历史事实，是对叶卡捷琳娜伟大形象的侮辱。有观众直言：“这不是拍历史，这是在消费历史。” 比如，剧中将彼得三世描绘得极其愚蠢且暴力，几乎没有任何政治头脑，而现实中他虽然性格古怪，但在军事改革方面也有一定建树。这种夸张的改编，自然引发了不少历史爱好者的不满。 三、爆款逻辑解析：为什么它能火？ 1. 标签化人物 + 现代语言体系 剧中人物不再是历史课本里冷冰冰的名字，而是活生生的“当代人”。凯瑟琳像极了一个刚进入社会的理想主义者，面对现实一次次被打脸；彼得则像个脾气暴躁、不懂浪漫的“渣男”，这样的设定更容易引起年轻观众共鸣。 2. 荒诞感制造高传播度 比如凯瑟琳在会议上放屁、彼得穿着滑稽的军装跳舞、大臣们集体裸体泡澡等桥段，极具视觉冲击力和传播性。这些内容在短视频平台上极易成为“鬼畜素材”或“表情包灵感”，形成二次传播。 3. 女性觉醒主题 + 黑色幽默 尽管剧情夸张，但主线清晰：一个女性如何在一个男性主导的权力体系中逆袭成功。这契合了当下“她力量”的流行趋势。而且整部剧没有刻意煽情，反而用幽默的方式讲残酷的故事，既不压抑又能引发思考。 四、争议背后：欧美视角下的“文化输出”焦虑 不少中国观众指出，《凯瑟琳大帝》其实带有明显的英美价值观烙印。它用西方视角重新解读俄国历史，充满了对专制制度的嘲讽和对个人自由的推崇。对于熟悉苏联/俄罗斯文化的观众来说，这种“轻佻式重构”难免显得傲慢。 正如某条高赞评论所说：“这不是拍历史，这是在夹带私货。”但也正是这种“夹带私货”，让它成为了欧美市场中的黑马作品。 五、结语：它不是历史教科书，但它是一部成功的“爽剧” 如果你抱着学习历史的心态来看《凯瑟琳大帝》，那你可能会失望。但如果你把它当作一场“历史脱口秀”来看，它绝对值得一看。它用娱乐化的方式讲述了一个严肃的主题，在笑声中让你看到权力的游戏、人性的复杂和女性成长的艰辛。 一句话： 它不是你妈妈眼中的“好剧”，但绝对是Z世代喜欢的“爽剧”。 推荐指数：☆（4星） 适合人群：喜欢英式幽默、女性成长题材、历史题材但不愿被束缚的观众。 观影建议： 搭配弹幕食用更佳，边看边吐槽才是打开它的正确方式！
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